EXPOSITION

Artiste graffeur et peintre, John Andrew Perello alias JonOne, d'origine dominicaine, est né à New York dans les années soixante.

Enfant de Harlem, JonOne fait ses classes en bombant les trains et les murs de son quartier, à l'âge de dix-sept ans.

Autodidacte, il passe du support urbain à la toile (support avec lequel il sera exposé à travers le monde entier), réalisant des oeuvres clairement influencées par son vécu (le hip hop, la rue, le métro) et par la peinture moderne.

Dans un style innovant qui surpasse les lois dictées par le graffiti (street art, urban culture), ses pièces abordent son "freestyle" (liberté qu'il prône avant tout), son mot d'ordre qui ne lui impose aucune limite.

C'est après s'être installé à Paris en 1987, mais aussi pour avoir toujours fréquenté des artistes de tous bords (Speedy Graphito, LAII, etc.), qu'une nouvelle conquête commence pour lui : celle de la toile.

Dans ses peintures, l'espace est entièrement utilisé, le vide blanc n'existe pas. La couleur apparaît comme la charge vitale de John, sa palette est riche et vive, les tonalités et les contrastes révèlent des jeux de nuances subtils, où dans une composition harmonieuse qui parait aussi spontanée que mesurée, les formes se nouent et se dénouent, ondulent ou se font droites. Il y a symétrie et asymétrie, répétition et unification, le trait est maîtrisé avec précision et souplesse. Chacune de ses toiles est une improvisation abstraite, dont la brillance transmet une joie de vivre.
En très peu de temps il se fait un nom dans les milieux artistiques parisiens.

JonOne

HUR Kyung-Ae (vit et travaille a Evreux), coreenne (Coree du Sud), Née en 1977 a Gwang-Ju

FORMATION
2009 Universite Sorbonne Paris1, Arts Plastiques, Master2, France, Diplome Master2
2006 Ecole Nationale Superieure d'Art Paris-Cergy, France, Diplome d'Art Plastique
2002 Universite Feminine de Sung-Shin, Beaux-arts,Seoul, Coree du Sud
Maitrise de Gravure
2000 Universite Nationale de Chon-Nam, Beaux-arts, Gwang-Ju, Coree du Sud,Diplome d'Art Plastique

2011 Concours , Centre culturel coree
2010 FESTIVAL INTERNATIONAL ET GRAND PRIX DE PEINTURE
DE LA FERTE BERNARD?Grand prix du bureau international des expositions, France?Prix du Conseil Municipal des Jeunes, France
2008 Obtenu une bourse, Mecenat Mulgam, Paris, France
2002 Prix du Concours International de Gravure de Bucarest, Roumanie
2002 Prix du Concours Nationale de Gravure, Coree du Sud
1999 Prix du Concours Nationale d'Art Moudeng, Gravure, Gwang-Ju, Coree du Sud

현재 프랑스 파리에서 작업

Hur Kyung-Ae

Arthur Dorval est né en 1987. Il vit et travaille dans le Nord de la France.

Enfant de la balle, Arthur Dorval nourrit très tôt une fascination profonde pour la peinture abstraite. Après avoir consacré ses études à l’illustration et au design, il concentre son goût pour la maquette et sa passion de la couleur vers une réinvention picturale de l’image géométrique.
Dès ses débuts en 2010, il développe une technique mêlant habilement jeux de couleurs et jeux de formes, dans un principe de construction et d’équilibre animé par le souci du détail et de la perfection. Comparables à des » sculptures peintes « , ses Eclosions géométriques donnent vie à des compositions vibrantes de sensibilité et d’énergie, où les formes fondamentales ouvertes et fermées s’agencent en des volumes nouveaux, portés par un travail de couleurs et de transparence libérant une architecture inédite, crédible ou non. Vision moderne de l’art géométrique, les Eclosions d’Arthur Dorval résonnent également d’une empreinte futuriste. Elles placent l’artiste parmi les talents les plus prometteurs de l’art optique.

SELECTED EXHIBITIONS
2016 | Solo exhibition. Galerie Hubert Konrad, Paris (France)
2016 | David Bloch Gallery. Marrakech (Maroc)
2016 | « AFFINITES ABSTRAITES ». Galerie Wagner. Le Touquet (France)
2015 | « SENSITIVE EYE ». David Bloch Gallery. Marrakech (Maroc)
2015 | « AFFINITES ABSTRAITES ». Galerie Wagner. Le Touquet (France)
2015 | David Bloch Gallery. Marrakech (Maroc)
2014 | Galerie 713. Knokke Le Zoute (Belgique)
2013 | Galerie Dorval. Lille (France)
2013 | Galerie Baczyk de Souter. Cannes (France)
2013 | Galerie 713. Knokke Le Zoute (Belgique)
2013 | Galerie Radeski. Liège (Belgique)
2012 | Galerie Emeraude. Le Touquet (France)
ART FAIR EXHIBITIONS
2016 | Art Up Fair. Lille (France)
2015 | Art Up Fair. Lille (France)
2014 | Salon Yia Art Fair. Paris (France)
2014 | Art Up Fair. Lille (France)
2013 | Salon Lille Art Fair. Lille (France)

Arthur Dorval

Née en 1967, l’artiste de Séoul, Ilhwa Kim, découpe, colore à la main, plie des milliers de rouleaux de feuilles individuelles de papier de mûrier coréen pour former des œuvres d’art vibrantes en trois dimensions avec des motifs et des images saisissantes.

Les couches rigides de papier, qu’elle appelle «graines», sont soigneusement disposées selon la couleur de sorte que, lorsque l’œuvre est vue de loin, le spectateur a l’impression subtile de voir des yeux, des cœurs, des figures humaines, et plus encore dans ces images denses de Kim. Il y a une intrigante qualité sculpturale dans l’œuvre de l’artiste. Lorsqu’elles sont vues à partir d’angles différents, les œuvres se transforment en une vague de texture, de dimensions, de profondeur et de couleur en constante évolution. Comme le dit Kim, « La surface et le sens de mon travail ne cessent de changer du matin au soir, pendant toute la journée. »

Awards

1999 The Grand Prize, MANIF Seoul 99
Excellence Award, Art Exhibition of Sosabeol
1996 Excellence Award, The 16th Grand Art Exhibition of Korea

Ilhwa Kim